留学做重要的一步就是要选好学校和国家，所以在择校的时候，要从多方面考虑，如：教学质量、学校环境、位置和交通、学费、升学就业情况等！可是全世界的学校那么多，想要了解每一所也太费时间精力了吧！来来来，范儿姐都为大家准备好了！私聊范儿姐，发送你想了解的院校就可免费获得相应的学校专业的详细资料！下面是范儿姐整理的最近offer院校，注意的是：不局限于这些院校哦！
01
利兹大学设计硕士
利兹大学
利兹大学是罗素大学集团成员之一，是目前英国规模最大的大学之一。位于英国第二大金融城市英格兰北部利兹市，利兹市是英格兰北部的金融以及工业中心，拥有四通八达的交通网，通往全英各大主要城市。世界百强名校，英国老牌名校，英国常春藤联盟罗素大学集团创始成员，英国著名的六所“红砖大学”之一，世界大学联盟成员，白玫瑰大学联盟成员，N8大学联盟成员，英国12所精英大学之一。拥有6名诺贝尔奖得主、2名外国总统和托尔金、亨利·摩尔、张国荣、佳子公主等众多著名校友。
设计硕士
设计学院在REF2014英国官方排名中位居第8，在TEF排名中在教学质量方面获得Gold黄金等级。利兹大学设计文学硕士项目由具有国际公认的研究和实践背景的不同教师教授，学生将在激励性的环境中构建跨学科的设计方法，同时接触并参与前沿研究。此外，学生还将掌握实践和研究技能，为各种职业做好准备。
02
英国贝尔法斯特女王大学艺术管理
贝尔法斯特女王大学：
英国历史最悠久的十所大学之一，英国罗素大学集团成员，位于英国北爱尔兰首府贝尔法斯特，是北爱尔兰地区最高学府、英国老牌名校、世界一流大学。该校拥有全英国和爱尔兰的顶级医学院和工学院，商学院以及管理学院也在全爱尔兰名列前茅。在2020QS世界大学排名中，贝尔法斯特女王大学位列世界第173名。贝尔法斯特女王大学共五次荣获泰晤士高等教育奖，六次荣获女王周年奖。在北爱尔兰的经济，政治和文化生活中起到举足轻重的作用，共3位诺贝尔奖获得者出自于该大学。
艺术管理：
英国女王大学艺术管理硕士旨在为全球艺术界和艺术市场输送专业的艺术管理人才，用最前沿、最专业的艺术管理学科理论和经验阐释艺术产品的理念和价值。Queen's培养的是专业的艺术管理者,不仅能为艺术品和艺术市场、艺术机构之间搭建渠道，还能担任艺术家和艺术欣赏者的沟通桥梁，阐释艺术品的真正的内含价值，满足当前社会对艺术的鉴赏和投资需求。
英国女王大学艺术管理硕士课程会根据不同学生的学习和实践需求为每个人进行不同的发展规划；同时，专业的教师团队将会传授与组织、领导管理和创意设计相关的专业技能，比如：策略性商业规划、财务管理、资金筹措、市场营销等，使艺术管理学生能在将来具备自如应对复杂多变艺术市场的能力。
03
Skema商学院奢侈品与时尚管理
Skema商学院：
法国最大的精英商学院之一，培养国际化实践性管理人才。SKEMA商学院由里尔高商与尼斯高商于2009年合并而成，是法国最大的精英商学院之一。SKEMA在全球开设六大校区：法国（里尔、巴黎和索菲亚·安提波利斯），中国（苏州），美国（北卡罗来纳—罗利）和巴西（贝洛·奥里藏特），根据项目和专业，学生可选在全球六大校区流动学习。SKEMA是法国SAI五校联考成员、法国高等精英商校联盟CGE成员。同时，学校是全球少于1%同时获得EQUIS、AACSB、AMBA三皇冠认证的顶级商学院之一，全球最早开设奢侈品与时尚管理、创业与创新、项目管理专业的高等院校之一，在全球运营管理多家孵化器。
奢侈品与时尚管理专业：
奢侈品与时尚管理专业以国际化为导向，课程设置充分反映行业特征：国际制造和分销、跨境所有权、品牌全球化和国际传媒。本专业课程明确指出：除精湛的生产和制造技术外，当今奢侈品和时尚公司的成功也取决于设计、趋势分析和营销战略，而这些与产品开发、市场营销、品牌战略和公关传媒息息相关。学生们将在个性化的学术环境中接受教育，以应对瞬息万变的奢侈品与时尚领域。
04
诺欧商学院文化与创意产业专业
诺欧商学院：
它由鲁昂高等商学院和兰斯管理学院于2013年9月合并而成。新学校的双重战略目标是：进入欧洲最顶尖的商校行列，并成为企业界的优秀合作伙伴，其总部位于鲁昂。合并前两校均位列法国十大高商，以培养世界高级商业精英而闻名于世。合并后的法国诺欧商学院成为欧洲规模最大、研究实力最强的商学院之一。NEOMA商学院凭借 AACSB,EQUIS和AMBA三大认证，跻身欧洲最顶尖的商学院行列，并成为企业的理想的合作伙伴。
文化与创意产业专业：
它为学生提供了关于创意与文化产业的深入理论和经验知识。它涉及文化方面的每一个分支：音乐、电影、书籍、视觉艺术和表演艺术。使学生为文化与创意产业的职业生涯做准备。课程将不仅集中于艺术管理，而且还将关注当前创意与文化产业转型所引起的经济、社会和文化问题。以艺术管理为重点；结合创意与文化产业转型所带来的经济、社会及美学问题为学生从事艺术工作做好准备。
05
纽约大学视觉艺术管理
纽约大学：
NYU是一所位于纽约市曼哈顿的研究型私立大学。主要的校区位于曼哈顿格林威治村的附近区域，以华盛顿广场为中心。于1831年成立，今日已经成为全美国境内规模最大的私立非营利高等教育机构。2021《泰晤士高等教育》、2021《美国新闻与世界报道》和2020《世界大学学术排名》共同将纽约大学列为全球最顶尖的30所大学的其中一员。作为全美TOP30名校，纽约大学被列为25所新常春藤名校之一，美国大学协会成员。2020年QS世界大学排名39；2020年THE世界大学排名29；2020年USNews世界大学排名28。
视觉艺术管理：
NYU的视觉艺术管理硕士是美国第一家专注于传统和另类背景下的视觉艺术管理职业的院校。该学位为您在各种艺术组织中的领导角色做准备。该学位考虑到视觉艺术在国内和国际上的文化和经济影响，以及当今艺术所面临的挑战。该学位课程考虑了视觉艺术组织如何扩展知识和建立受众，艺术在城市发展和公共空间中日益重要的作用以及鼓励参与的新方法和新工具。重点放在获取用于筹款，财务管理，市场营销以及视觉艺术中新媒体和新技术知识的理论和实践工具。该学位面向该领域的非营利和营利性部门。
06
凯致商学院艺术和创意产业管理
法国凯致商学院：
它由两所著名商学院在2013年合并成立，两所学院在各自领域都卓有建树，在国际上享有盛名。这两所学院是：波尔多高等管理学院和马赛商学院，法国凯致商学院是法国具有代表性的商学院。法国凯致商学院商学院获AACSB、EQUIS和AMBA三项认证，经法国政府批准成立，是法国精英教育委员会（CGE）成员。为学生和职业人士开设了36个管理与设计课程。同时，也为法国企业和跨国公司提供定制的培训项目。其中艺术和创意产业管理硕士便是代表专业。
艺术和创意产业管理：
艺术和创意产业管理项目从法国本土艺术、文化和创意领域的最佳实践案例中汲取经验，同时吸纳从事该领域工作的组织和企业的专业技巧。KEDGE的这个专业在法国独一无二，在巴黎校区授课，除了课程中的参观和访学，学生自己就可以在巴黎了解到很多关于艺术和创意产业的信息。具体教学方式：在艺术、文化和创意机构内进行实地教学，邀请知名品牌从业者开设讲习班，前往法国蔚蓝海岸和普罗旺斯地区游学考察，参访旅居伦敦的法籍创意群体，以及为创意机构进行项目的开发。
07
曼彻斯特大学艺术管理
曼彻斯特大学：
它始建于1824年，是英国大学中世界排名最高的八大最著名学府之一，世界TOP50顶尖名校，英国著名的六所“红砖大学”之首，英国“常春藤联盟”罗素大学集团的创始成员之一，也是英国最大的单一校址大学。曼彻斯特大学在2019年《泰晤士高等教育》英国大学排名第8名，在2019年QS世界大学排名第29名。
艺术管理专业：
AMPP每年只收约28-38名学生进行小班教学，形式多为互动研讨小组，涉及艺术机构实地考察，师生课堂展示等，足以让学生更充分地利用教学资源。曼大在艺术领域的专业教学上除了注重学生的知识养成，艺术管理的理论活用及实务，同时也侧重学生在新型文化创意产业中的专业表现，其实简洁明了地说就是AMPP有很强的实践性。
08
格拉斯哥艺术学院设计创新与服务设计
格拉斯哥艺术学院：
GSA成立于1845年，是英国久负盛名和最古老的苏格兰地区的艺术桂冠，艺术设计名列世界十强名校，也是现存为数不多的独立艺术院校之一，享誉欧洲。学院位于英国苏格兰第一大城市格拉斯哥市，学院下属4个学院，分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院及创新学院。2020年QS世界大学排名中，艺术与设计（Art&Design）世界第8名，欧洲第5名，英国第3名，被列为英国顶级专业视觉艺术机构，仅次于皇家艺术学院和伦敦艺术大学是一所名副其实的世界顶级艺术类院校。
设计创新与服务设计：
以交互设计，以用户为中心的设计和创新管理等学科的概念和方法为基础，服务设计在新一代设计师中开始将服务设计的方法和流程应用到物质及非物质的体验中。随着组织面临的挑战越来越复杂，以及制造业向体验经济转型的进程日益复杂，学科得以不断发展。在GSA，服务设计被教导为将设计过程应用于复杂问题的一种手段，将人造物和交互体验结合起来。
09
香港城市大学创意媒体专业
香港城市大学：
城大是一所坐落于香港九龙塘的公立研究型大学。作为香港特别行政区政府资助的八所高等教育院校之一，城大入列教育部国家重点高校名单，并获AACSB和EQUIS双重认证。据2020年QS世界大学排名全球第52位，并被评为全球最佳50所创校未满50年的大学第4名。2018年中国软科世界大学学术排名全球第201-300位。2019QS亚洲大学排行榜第21位，QS综合星级评定五星+大学。
创意媒体硕士：
该专业提供以人文艺术为导向的课程，旨在补充创意媒体学院的使命，调查当代中介表达的最重要的艺术，专业和社会相关方面。成功的申请者将加入两个方向之一：策展艺术与媒体（CAM）或媒体文化（MC）。由每个流派代表的创意媒体研究的独特领域，在一个提供广泛和灵活的学术框架的课程结构下，满足不同学生的兴趣。项目拥有专业创新实践的最新环境，可以提供给学生尖端的技术培训与跨学科的国际学习环境，使学生深入理解当代艺术的问题，提高自己的表达能力，发展创造性职业。
